溜达手表销售网站，偶然看到一款电波表的介绍说“比高级机械表走时更为精确”，不由一笑。看来，不少人心中高级机械表始终是和“走时准确”联系在一起的——虽然这堪称天底下最大的误会之一。
虽然近年奢侈风潮下，机械表以动辄数十万乃至上百万的身价成为其中的中坚力量，但决定其身价的是机械表背后前工业时代机械文明所承载的历史和艺术，和其实用性还真不沾边。举个最简单的例子，要获得COSC(瑞士官方天文台)认证，机械表必须每24小时的走时误差在-4至+6秒之间，但若是石英表则必须在±0.07秒之间，可见若论准时，机械表和石英表根本不是一个数量级的。 Read the rest of this entry »
海角七号终于上映了。
因为早就看过DVD版本的缘故，所以并未去电影院看。听了一些身边朋友的观感，也看到一些媒体报道，似乎这部片子在大陆热度有限，远远无法与在台湾的火爆相提并论。
对于这样的境况，不觉得奇怪。《海角七号》，是一部很台湾，而非很台北的电影。你不理解当下的那个台湾，尤其是台湾南部以台客文化为主的本土文化，那么对这部《海角七号》就很难产生亲切感，产生认同感。曾经两次去过台湾考察，加起来的时间超过半个月。走访了很多标志性的地方，比如诚品书店、渔人码头、凯达格兰大道，再加上考察期间台湾当地教授连续填鸭式的授课，对于台湾很多方面的现状大体还是了解的。不过，严格来说，对台湾的直观了解和亲近，更多是对台北的了解，对浊水溪以北的了解。而对于南部台湾，那个只听得到闽南话的真正台湾，其实有的二手的观感——毕竟半个多月台湾的考察，在南部加起来的时间不超过5天，而真正见过聊过的依然是那些操着台湾国语，并不能真正代表台湾尤其南台湾文化的“非典型台湾人”。也正因此，对于这部《海角七号》，我可以从理论上去理解它在台湾走红的原因，但无法投入其中，去喜欢上它——毕竟个人喜欢的，依旧是那个大体上还算国际化但又有台湾特色的大城市台北，而非那些真正台湾的中小城市，乃至乡镇。
《海角七号》是一部什么类型的电影？我知道很多身边的朋友是带着看爱情剧的预期走入电影的——若有这样的预期，自然是会大失所望。的确，剧中有两段爱情戏，一段是呼应剧名那段由七封迟到情书叙述的六十年前的中日之恋；另一段则是主人公阿嘉与在台湾的日本人友子的恋情。不过，这绝不是这部电影的主线，甚至在我看来即使全部删去，也不会影响这部电影在台湾的受欢迎程度——爱情戏，充其量只是锦上添花而已。
归根到底，《海角七号》是一部很台湾本土化的励志电影，一部讲述几个普通人成功组织一支乐队并成功演出的台湾版“阿甘正传”。而这部剧集之所以能够在台湾火爆，也就在与这几个人和其它一些配角都是很典型的台湾人，能够让大多数台湾人有所代入，反映他们的真实生活状态。
范逸臣扮演的主角阿嘉，一个在台北呆不下去，被迫回到老家的失意青年，一个七年级生(相当于我们说的80后)，电影开首的那句““操你妈的台北””，已经道出了这部电影的主旨——这是一部无关台北的真正台湾电影。阿嘉的怀才不遇，其实反映了许多台湾当代年轻人的困扰，那种只能挣扎在自己乡土之上，无法融入台北大城市或者说台湾上层社会的那种怀才不遇；至于说永远操着闽南话的茂伯，则代表着老一辈的失落。虽然是国宝级的月琴大师，但是因为与乐队要求(可以将其视为现代社会的隐喻)，而只能沦落至打打沙球，这个心路历程到之后的接受，无疑代表着老一辈对自己的重新定位，而最后的重操月琴的情节则是一种二次成功的希望；至于那个卖酒的马拉桑、唱着《爱你爱到不怕死》的八年级生，火爆脾气的交通警、修车行伙计，情节女工，无疑也是台湾市井阶层各类形象的代表。
当然，在这部电影中真正代表着那种非台北化台湾形象的，是马如龙饰演的洪国荣，“我要把恒春镇放火烧掉，然后把所有年轻人叫回来重建恒春”，“要自己回来当老板，不要当人家的伙计”，这两句话充分反映了台北以外尤其是台湾普通乡镇对于城市化的那种反感乃至厌恶。
就是这样与台北无关，台北无法容纳，甚至anti台北的真正典型台湾人，用自己的努力，最后真正的成功演出了——这样的努力并成功的励志情节，对于经济日益衰落，昔日四小龙意气风发不再的当下的台湾人，无疑是一帖自我勉励的良药。
是的，与我看来，《海角七号》的成功，是一种反映着台湾本土anti台北文化与励志故事交叉后的产物。并非所有的励志故事都能做到普世的，至少《海角七号》不能。不明白电影中人们对于台北的那种心态，不能理解台北以外台湾人的生存状态，对《海角七号》恐怕是很难会喜欢。
毕竟，《海角七号》是一部无关台北的台湾电影。
PS：《海角七号》要表达的，其实和昔年罗大佑的那首《鹿港小镇》很是类似。这里顺便再引一遍歌词，大家可以对照着看。 Read the rest of this entry »
许是最近老是低头看CFA复习材料的缘故，当然也有可能是那破烂电脑椅的缘故，总之头颈很是不舒服。
明白是什么原因，不外乎看书看电脑时头颈位置不正，前耸过度，不符合颈椎天生的支撑模式，自然带来额外的负担。
所以，对症下药，在淘宝上买了两样保护颈椎的好东西。
颈托，坐过长途车的许多人应该都有一个，充气即可使用。很早就买过，不过这东西充气后偶尔瞌睡是可以，但对于保护颈椎效果有限。后来又买过那种同样充气的牵引气囊，虽然比旅游颈托要好，但是前后高度一直，所以不容易控制高度。而且老是拖着一根充气管，也很是别扭。
这次买的，是专业医疗用的Medex N01颈托。属于比较软的海绵质地，需要的时候只要往脖子上一围即可。因为有了海绵的支撑，所以你的脑袋就有了额外的支撑，对于颈椎的压力自然大减；而且海绵也限制了你脑袋随意向前倾斜的问题，避免了进一步的颈姿不正。
这个颈托因为是医疗用的，所以稍贵，118元。不过现在这种天气带着，还有保暖作用，也算是一举两得了。
颈托虽然可以很好的支撑颈部，用于电脑前是足矣。不过考虑到最近看书时间比较多，所以还买了ACCTO的BST-09读书架。
传统上看书，书都是平躺在桌面，我们埋首阅读。这个姿势，对颈椎绝对没好处。而读书架的好处就在于，可以将书竖起来，这样双眼向前直视或者以一个很小的角度就能阅读，如此对颈部的压力自然也锐减。
读书架有好几种式样，包括钢丝便携的。我因为只是固定在家中或办公场所使用，所以就没考虑便携型，而是买了个比较结实的——毕竟CFA教材都是A4大开面厚厚一本，对于承重的要求更高。
不过比较郁闷的是，这个买贵了。总以为淘宝上一定便宜，花了38元拿下，结果第二天就发现新豆网上才26元，真是被斩了。好在只买了一个，下次单位里再买一个的话，就捧场新豆。
之前写过一篇懒人之福：不有氧也健身，提到慢走同样可以降低心血管等疾病的风险，延长人的预期寿命，可谓是益处多多。
近日，哈佛健康专门撰写了一篇关于走路健康的文章，指出我们平常的走路姿势往往与理想中的相去甚远，进而导致无法起到锻炼的作用甚至影响健康，并给出了健康走路的7点建议。这7点建议很简单但很实用，这里简单介绍一下：
上述只是我根据自己理解后的简单介绍，要看原汁原味的，请看后面附上的英文原文。
周日去电影院看了《黑皮书》，号称是海外版的《色·戒》。
的确，剧情上有点类似，都是反抗女战士打入敌人内部诱惑并且爱上了特务头子，不 过《黑皮书》的导演显然比张爱玲小姐要思想觉悟高的多——《黑皮书》中的特务头子，好歹是带点反战味道，拒绝处决反抗人士并与之达成协议，并因此最后被枪 决；而《色·戒》却是始终不悔改的顽固派；《黑皮书》中女主角爱上了特务头子，不过是要求同志在拯救其他反抗战士的同时顺带将快要被枪决的特务头子一块拯 救出来，而《色·戒》中的王佳芝却是为了拯救特务头子出卖了整个计划连带自己的亲密战友。
在国仇和个人爱恨上，两者高下立叛。
当然，这不是写Blog的主旨。
这部《黑皮书》，据说激情程度远超过《色·戒》，因此被剪辑了40分钟的戏份，导致情节变动有些突兀。不过我有点奇怪的是，审片环节是不是光顾上情色戏，忽略其它了。
剧中有一个镜头，是反抗组织某头目被叛徒爆头暗杀，接下来就是好几秒钟破损头盖骨的大特写——对于我这种每周追看Bones、CSI这种更逼真美剧的人来说，自然不算什么——不过明显听到现场女性观众的惊异声。
是的，我很好奇为什么剪了40分钟激情戏的审片，对这个情节置若罔闻。要知道，即使按照香港三级片的定义，也不是光是色情才叫三级，过分恐怖可能导致观众 强烈不适的同样也会被归为三级，记得前几年李碧华创作改变的一部小说就因为过于恐怖而被列为三级。同样的道理，激情戏既然应该要剪掉，那么过于恐怖的镜头 同样也是如此——而且以《黑皮书》的剧情而言，爆头特写是纯粹为恐怖而恐怖，对剧情并无帮助。
于我而言，若在电检制度现存，分级制度暂无的前提下，其实过于恐怖会引起不适的镜头才是更需要监管的——毕竟情色镜头，说到底只是一个道德观的问题，看了 顶多厌恶不喜欢，不至于会有什么精神上的伤害，但是过于恐怖或者逼真的特写，却完全有可能导致过度惊愕而产生精神上的不适甚至心理阴影，这个才是广电总局 更应该考虑的问题。
当然，屁股决定脑袋，这年头对于情色镜头会有卫道士抗议批驳，恐怖镜头则无人谴责，所以审片者肯定优先兼顾前者，而对后者有些置若罔闻——哎，一声叹息。
